Pierre Huyghe

La Punta della Dogana invite Pierre Huyghe à concevoir, avec la commissaire Anne Stenne, une exposition inédite qui rassemble un vaste ensemble d’œuvres, dont certaines proviennent de la Collection Pinault.

Pour Pierre Huyghe, le rituel de l’exposition est une rencontre avec un milieu sensible où s’opèrent de nouvelles possibilités d’interdépendance entre les événements et les éléments qui s’y déploient. Ses œuvres sont conçues comme des fictions spéculatives et se présentent souvent comme une continuité entre plusieurs formes d’intelligences qui apprennent, se modifient et évoluent au cours de l’exposition.

Pour la Punta della Dogana, il réalise sa plus grande exposition à ce jour, en transformant le lieu en un environnement dynamique, un état transitoire dans lequel le temps et l’espace, comme tout ce qui y pénètre, visible ou invisible, font partie intégrante de la constitution des œuvres. L’exposition est le lieu de formation de subjectivités, qu’elles soient sans corps ou incarnées ; elles circulent et se manifestent de façon imprédictible à travers les œuvres qui sont autant de relais sensibles. Un langage inconnu s’y invente, sans fin et sans destinataire, habitant des voix, des gestes, des images, et génère de nouvelles situations réelles ou fictionnelles.

Peuplée d’entités inhumaines, humaines et non-humaines, traversée de phénomènes naturels ou artificiels, l’exposition explore, en temps réel, les conditions pour que différentes entités coexistent, parfois même s’hybrident, sans distinction hiérarchique ni détermination spécifique.

Figure majeure de l’interrogation des rapports au non-humain dans l’art, Pierre Huyghe adopte, dès ses premières œuvres, une autre perspective que celle de l’humain — inhumaine — pour laisser apparaître quelque chose hors de notre compréhension, hors de notre possibilité d’en faire l’expérience. Pierre Huyghe remet en question notre perception de la réalité et propose, par la construction d’autres possibles, de nous percevoir comme étrangers à nous-mêmes.